←공연 목록

오르페우스오페라단 10주년기념 오페라 갈라콘서트

2026.09.28(월) 세종체임버홀2026-09-2819:30(인터미션: 10분) 7세 이상 관람 가능

종료된 공연입니다. 아래 해설은 계속 보실 수 있습니다.

R석 30,000원 / S석 20,000원

베르디 / G. Verdi

낭만주의

베르디는 낭만주의 오페라의 거장이자 이탈리아 오페라의 황금기를 이끈 불멸의 작곡가다.

Celeste Aida

Celeste Aida

열망숭고웅장

고대 이집트의 신비로운 배경 속에서 피어난 영웅의 순수하고도 뜨거운 열망을 담은 아리아, '청아한 아이다'. 베르디 오페라 <아이다>의 첫 막을 여는 이 곡은 사랑과 명예 사이에서 갈등하는 젊은 장군 라다메스의 복잡한 내면을 숭고하고도 드라마틱한 선율로 그려낸다. 청중은 그의 멜로디에서 인간의 가장 깊은 열정을 마주하게 된다.

모차르트 / W. A. Mozart

고전 (Classical)

모차르트는 고전주의 양식의 정점에 서서 오페라에 깊은 심리적 통찰과 극적 유연성을 불어넣으며 낭만주의 시대를 예고했다.

La ci darem la mano

La ci darem la mano

유혹갈등매혹

오페라 역사상 가장 유혹적이고 섬세한 이중창. 돈 조반니의 감미로운 유혹과 제를리나의 흔들리는 마음이 고전적인 우아함 속에 인간 본연의 욕망으로 승화된다.

드보르자크 / A. Dvořák

낭만주의

체코 민족주의 음악의 정수를 서정적이고 다채로운 음색으로 펼쳐낸 낭만주의 작곡가이다.

Song to the moon

Song to the moon

간절함몽환적애틋함

늦가을 밤, 신비로운 호숫가에 떠오른 달을 향한 간절한 사랑 노래, '달에게 부치는 노래'는 체코의 서정성을 담아낸 드보르자크 오페라 <루살카>의 정수이다. 이루어질 수 없는 사랑의 몽환적 아름다움과 깊은 애수를 동시에 머금고 있다.

마이어베어 / Meyerbeer

낭만주의 (프랑스 그랜드 오페라)

19세기 중반 프랑스 오페라의 황금기를 이끌며 그랜드 오페라 양식을 완성한 거장이다.

O Paradiso

O Paradiso

경외심모험환희

미지의 세계에 첫 발을 내딛는 탐험가의 벅찬 감동을 담아낸 아리아. 마이어베어가 수십 년에 걸쳐 심혈을 기울인 역작 <아프리카의 여인> 속, 이국적인 낙원을 향한 경이로움과 희망이 가득 담긴 걸작이다.

오펜바흐 / Offenbach

낭만 시대

프랑스 오페레타의 거장으로 불리며 경쾌하고 유머러스한 작품으로 파리 사교계를 풍미했으나, 마지막 오페라에서 낭만주의적 깊이를 선보였다.

Barcarolle

Barcarolle

몽환적인애틋한낭만적인

곤돌라 위에서 달빛 아래 흔들리는 듯한 몽환적인 선율, 오펜바흐의 오페라 <호프만의 이야기> 속 '뱃노래'는 베네치아의 밤을 노래한다. 감미롭고 유려한 멜로디는 사랑과 꿈, 그리고 그 이면에 숨겨진 애틋함을 속삭이며 영원히 기억될 낭만의 정수를 선사한다. 그가 남긴 유일한 오페라의 백미로, 삶과 예술의 경계를 넘나드는 아름다움을 담고 있다.

카탈라니 / Catalani

낭만-베리스모 과도기

이탈리아 오페라의 황금기를 풍미한 주세페 베르디의 후기와 사실주의(베리스모) 오페라의 서막 사이에 서서 독자적인 서정성을 꽃피운 작곡가이다.

Ebben? Ne andro lontana

Ebben? Ne andro lontana

고독결단애틋함

티롤 알프스의 순수한 영혼, 왈리가 강요된 결혼에 맞서 사랑과 자유를 택하며 부르는 고독한 다짐의 노래이다. 감미롭지만 비장한 선율은 미지의 세상으로 떠나는 한 여인의 애처로운 결심과 드넓은 자연의 품을 묵묵히 그려낸다.

칠레아 / Cilea

후기 낭만주의 (베리스모 오페라)

이탈리아 베리스모 오페라의 중요한 작곡가 중 한 명으로, 인간의 격정적 감정과 비극적 운명을 사실적으로 그려내는 데 탁월함을 보였다.

È la solita storia del pastore

È la solita storia del pastore

비극적 사랑처절한 절망애절한 그리움

사랑을 잃은 자의 절망과 회한, 그러나 그 안에서도 피어나는 덧없는 아름다움. 칠레아의 오페라 <아를르의 여인>은 19세기 말 프랑스의 한 비극적 이야기를 이탈리아 베리스모 오페라의 정수로 승화시켰다. 그중 '페데리코의 탄식'은 손에 닿을 수 없는 사랑을 향한 주인공의 처절한 심정을 한 편의 시처럼 노래하는, 오페라 역사상 가장 애절한 아리아 중 하나이다.

레하르 / Lehár

핀 데 시에클 (세기말) / 후기 낭만

왈츠와 로맨스, 비극적 아이러니를 우아하게 결합하며 빈 오페레타의 새로운 황금기를 연 작곡가이다.

Lippen schweigen

Lippen schweigen

황홀함애틋함열정

입술은 침묵해도 마음은 결코 숨길 수 없는, 사랑의 미묘한 언어가 오페레타 역사상 가장 황홀한 왈츠 선율로 피어난다. 프란츠 레하르의 걸작 오페레타 <유쾌한 미망인>의 마지막을 장식하는 이 아름다운 2중창은 세기말 빈의 낭만과 파리의 세련미가 절묘하게 어우러진 사랑의 찬가이다.

푸치니 / Puccini

낭만 시대

푸치니는 이탈리아 베리스모 오페라의 마지막을 장식하며 대중의 마음을 사로잡은 '감동의 마에스트로'로 불린다.

O mio babbino caro

O mio babbino caro

간절함순수애틋함

탐욕과 위선이 가득한 세상 속, 순수한 사랑을 갈구하는 한 소녀의 간절한 외침. 푸치니의 오페라 '자니스키키'에 등장하는 이 아리아는 유려한 선율과 진솔한 감정으로 사랑과 가족애의 보편적 가치를 아름답게 노래한다.

푸치니 / Puccini

후기 낭만, 베리스모

푸치니는 낭만주의 오페라의 마지막을 화려하게 장식하며 베리스모(verismo, 사실주의) 오페라의 거장으로 자리매김한 작곡가이다.

Si mi chiamno Mimi

Si mi chiamno Mimi

순수함애틋함서정성

파리의 허름한 다락방에서 피어난 가녀린 사랑 이야기, 오페라 <라 보엠>의 가장 아름다운 순간 중 하나인 미미의 아리아 "내 이름은 미미"는 순수하고 섬세한 여인의 영혼을 투명하게 드러낸다. 촛불 하나로 시작된 우연한 만남 속에서 자신의 삶과 꿈을 솔직하게 고백하며, 듣는 이의 마음을 단숨에 사로잡는 마법 같은 선율이다.

푸치니 / Puccini

낭만주의

19세기 말 이탈리아 오페라의 거장으로, 인간 내면의 솔직한 감정과 삶의 현실을 음악에 담아낸 베리스모 오페라의 정점을 이룬다.

Donde lieta usci

Donde lieta usci

애틋함체념비련

19세기 말 파리 뒷골목, 가난하지만 순수한 젊음의 비극적 사랑을 노래한 푸치니 오페라 <라 보엠>의 가장 가슴 저미는 순간 중 하나이다. 연인이었던 로돌포를 떠나며 미미가 부르는 이 아리아는 과거의 행복과 현재의 슬픔, 그리고 체념이 뒤섞인 깊은 정서적 울림을 선사한다.

푸치니 / Puccini

낭만주의 후기, 베리스모

그는 낭만주의 오페라의 마지막 거장이자, 이탈리아 베리스모 오페라의 정점을 이룬 작곡가이다.

Nessun dorma

Nessun dorma

희망열정승리

밤은 깊어지고, 냉혹한 공주는 그의 이름이 밝혀지기 전에는 누구도 잠들 수 없다 명한다. 그러나 그는 승리를 확신한다. 푸치니 오페라 '투란도트'의 이 아리아는 한 남자의 불타는 사랑과 승리에 대한 굳건한 믿음을 장엄하고 벅찬 선율로 노래한다. 새벽과 함께 찾아올 사랑의 맹세를 기다리는, 그 가슴 뛰는 순간을 표현한다.

푸치니 / Puccini

낭만

푸치니는 19세기 말에서 20세기 초, 이탈리아 오페라의 황금기를 이끌며 서정적이고 감각적인 베리스모 오페라의 정수를 보여준 작곡가이다.

Tu che di gel sei cinta

Tu che di gel sei cinta

애틋함숭고함희생

투란도트 공주의 냉혹한 심장을 얼음이라 부르며, 사랑의 힘으로 그녀를 녹이고자 하는 한 남자의 간절한 외침. 푸치니의 마지막 오페라, 그 절정의 순간에서 얼음처럼 차가운 투란도트에게 뜨거운 사랑을 호소하는 이 애절한 아리아는 잔혹한 운명 속에서도 피어나는 인간의 숭고한 열망을 선명하게 그려낸다.

비제 / Bizet

낭만주의 (후기 낭만)

프랑스 오페라의 거장 조르주 비제는 전통적인 낭만주의 오페라의 경계를 허물고, 사실주의(베리스모)의 등장을 예고하며 새로운 음악극의 지평을 열었다.

Habanera

Habanera

유혹적열정적저항적

오페라 <카르멘>의 심장이자 상징인 '하바네라'는 자유롭고 관능적인 집시 여인 카르멘의 영혼을 담은 노래다. 사랑은 길들여지지 않는 새와 같고, 그 누구도 가둘 수 없음을 선언하는 이 아리아는 거부할 수 없는 매혹적인 선율과 리듬으로 관객을 사로잡으며, 오페라 역사상 가장 유명하고 강렬한 여성 캐릭터의 등장을 알린다.

모차르트 / W. A. Mozart

고전주의

모차르트는 간결하면서도 완벽한 형식미 속에 인간 내면의 다채로운 감정을 담아낸 고전주의 시대의 정점이다.

Rivolgete a lui lo sguardo

Rivolgete a lui lo sguardo

유쾌함화려함능청스러움

오페라 '코지 판 투테'의 심장을 관통할 뻔했던 이 아리아는 모차르트 특유의 재치와 빛나는 기교가 어우러진 콘서트 아리아다. 쾌활하고도 능란한 음악적 설득은 듣는 이의 마음까지 사로잡는 마법을 선사하며, 모차르트 후기 양식의 정교함과 유머를 동시에 느낄 수 있다.

모차르트 / W. A. Mozart

고전주의

볼프강 아마데우스 모차르트는 고전주의 양식을 완벽하게 마스터하며 당대 음악 예술의 정점을 이룬 작곡가이다.

Papageno Papagena

Papageno Papagena

환희순수사랑

단 한 번의 만남으로 영원한 행복을 약속하는 두 영혼의 순수하고 해맑은 노래. 모차르트가 선사하는 세상에서 가장 사랑스러운 기쁨의 순간이 오르페우스오페라단의 무대에 펼쳐진다.

베르디 / G. Verdi

낭만주의

이탈리아 낭만주의 오페라의 거장으로, 인간 내면의 격정적인 드라마를 음악으로 승화시킨 작곡가다.

Pst, pst, Nannetta

Pst, pst, Nannetta

유쾌함음모기지

노년에 접어든 베르디가 마지막 불꽃처럼 타오른 유일한 희극 오페라 <팔스타프>의 심장과도 같은 순간, 'Pst, pst, 나네타'는 경쾌한 음모와 유쾌한 위트가 돋보이는 앙상블로 청중을 매혹한다. 노쇠한 기사 팔스타프를 골탕 먹이려는 여인들의 은밀한 계략이 섬세한 음악적 직조로 펼쳐지며, 만년의 베르디가 선사하는 유머와 명징함이 빛나는 작품이다.

베르디 / G. Verdi

낭만 시대

베르디는 19세기 이탈리아 낭만 오페라의 거장으로, 인간 내면의 격렬한 감정과 사회적 갈등을 드라마틱하게 그려낸 작곡가이다.

Brindisi

Brindisi

환희열정애틋함

인생의 환희와 순간의 아름다움을 노래하는 베르디의 '축배의 노래'는 오페라 <라 트라비아타>의 막을 여는 화려한 서곡이자, 삶의 찬가를 담은 불멸의 아리아이다. 넘치는 활력과 서정성으로 가득한 이 곡은 덧없는 사랑과 삶의 진정한 의미를 묻는 드라마의 시작을 알린다.

베르디 / G. Verdi

낭만 시대

베르디는 서민적인 소재와 극적인 전개를 통해 이탈리아 낭만 오페라의 황금기를 이끈 거장이다.

E strano! Ah, fors'è lui... Sempre libera

E strano! Ah, fors'è lui... Sempre libera

사랑고뇌자유

화려한 삶의 이면에 감춰진 고독, 그리고 운명적인 사랑 앞에서 고뇌하는 여인의 솔직한 내면을 담은 아리아. 베르디 오페라의 정수를 보여주는 이 곡은 자유를 향한 열망과 사랑의 기로에 선 한 여인의 드라마틱한 심리 변화를 격정적인 선율로 그려낸다.

베르디 / G. Verdi

낭만

주세페 베르디는 19세기 이탈리아 오페라의 정점을 이끌며 낭만주의 시대의 인간적인 드라마와 선율미를 집대성한 거장이다.

Madamigella valery

Madamigella valery

비극적 갈등순수한 갈망고독한 몸부림

사랑과 자유 사이에서 갈등하는 비극적 여인, 비올레타. 오페라 <라 트라비아타> 1막에서 그녀는 순수한 사랑을 갈망하면서도 화려한 삶을 포기할 수 없는 처절한 내면의 싸움을 시작한다. 베르디는 격정적인 선율과 화려한 기교로 한 인간의 복잡한 감정을 섬세하게 그려낸다.

베르디 / G. Verdi

낭만주의

이탈리아 오페라의 황금기를 이끌며 서민적 소재와 폭발적인 드라마로 낭만주의 오페라의 정점을 이룩한 거장이다.

Parigi, o cara

Parigi, o cara

절망적 희망비극적 사랑애절한 갈망

“사랑하는 파리여, 우리 이 도시를 떠나 새로운 삶을 시작해요!” 죽음을 앞둔 여인 비올레타에게 연인 알프레도가 속삭이는 마지막 희망의 노래다. 애절한 선율 속에 피어나는 삶에 대한 갈망과 비극적 운명의 그림자가 교차하는, 베르디 최고의 드라마가 응축된 순간이다.

베르디 / G. Verdi

낭만 시대

주세페 베르디는 이탈리아 오페라의 황금기를 이끈 낭만주의 작곡가로, 인간 본연의 감정과 드라마를 가장 강력하고 직접적인 언어로 오페라 무대에 펼쳐 보였다.

Caro Nome

Caro Nome

순수환희그리움

베르디의 오페라 <리골레토>에서 순수한 사랑에 빠진 질다의 마음을 노래하는 '그리운 이름이여'는 오페라 역사상 가장 아름다운 아리아 중 하나로 손꼽힌다. 밤하늘을 수놓는 별처럼 반짝이는 콜로라투라(coloratura) 선율은 첫사랑의 설렘과 애틋한 그리움을 섬세하게 그려내며 듣는 이의 마음을 사로잡는다.

베르디 / G. Verdi

낭만주의 (이탈리아 오페라)

이탈리아 낭만주의 오페라의 황금기를 열고 극적인 리얼리즘을 심화한 거장이다.

Cortigiani, vil razza dannata

Cortigiani, vil razza dannata

분노절규비애

베르디 오페라 <리골레토> 2막에서 곱추 어릿광대 리골레토가 부르는 비통한 아리아다. 딸을 납치한 귀족들을 향한 맹렬한 분노와 처절한 절규, 그리고 애원까지, 한 아버지의 찢어지는 심장이 격정적으로 폭발하는 순간을 오페라 역사상 가장 극적인 선율로 그려낸다.

베르디 / G. Verdi

낭만주의

인간 본연의 감정과 드라마를 음악으로 승화시키며 이탈리아 낭만주의 오페라의 절정을 이룬 작곡가.

E il sol dell'anima

E il sol dell'anima

열정적 유혹덧없는 순수운명적 비극

사랑의 달콤한 속삭임 뒤에 숨겨진 잔혹한 운명. 베르디 오페라 <리골레토>의 'E il sol dell'anima'는 순수한 사랑을 갈망하는 영혼과 위선적인 유혹이 교차하는 순간을 포착한다. 섬세하면서도 강렬한 선율은 한 여인의 비극적 서막을 예고하며, 낭만주의 오페라의 정수를 보여준다.

베르디 / G. Verdi

낭만

극적인 전개와 유려한 선율미로 이탈리아 오페라의 황금기를 이끈 낭만주의 시대의 거장이다.

Un di, se ben rammento mi... Bella figlia dell'amore

Un di, se ben rammento mi... Bella figlia dell'amore

유혹절망복수

베르디 오페라 <리골레토>의 정점, 오페라 역사상 가장 빛나는 앙상블 중 하나인 4중창 ‘아름다운 사랑의 딸이여’는 네 인물의 엇갈린 감정이 폭발하는 순간을 담아낸다. 사랑, 유혹, 질투, 복수가 한데 얽혀 관객을 숨죽이게 하는 극적 밀도감의 정수다.

본 해설은 AI가 음악학적 데이터를 바탕으로 생성한 내용입니다.

연주자의 사정에 따라 실제 프로그램 구성은 달라질 수 있습니다.

☕ 카카오페이로 응원하기

개인정보처리방침