1733년, 바로크 시대의 거장 게오르크 필립 텔레만(Georg Philipp Telemann)은 자신의 이름으로 <타펠무지크(식탁음악)>를 출판하며 유럽 음악계에 신선한 바람을 불어넣는다. 이 곡은 궁정이나 교회의 엄격한 틀을 벗어나, 당시 영향력을 확대하던 상인과 시민 계층의 교양 있는 만찬과 사교 모임을 위한 '실용음악'으로 기획되었다. 텔레만은 이미 함부르크에서 시민을 위한 공개 연주회를 활성화했던 선구자였으며, <타펠무지크>는 단순한 배경 음악을 넘어 그 자체로 섬세한 예술적 가치와 깊은 즐거움을 선사하도록 고안된, 당대 지성인들의 미적 취향을 완벽하게 충족시킨 작품이다. 세 개의 '제작(Production)' 중 오늘 만나볼 <3부>는 텔레만의 다채로운 음악적 언어와 기교가 집약된 정수다. 프랑스 양식의 서곡-모음곡(Overture-Suite)으로 시작하여, 여러 악기가 정교하게 대화하는 트리오 소나타, 개별 악기의 기량을 뽐내는 독주 소나타에 이르기까지, 다양한 편성(Instrumentation)과 형식(Form)을 통해 풍성한 음악적 풍경을 그려낸다. 특히 호른 두 대와 바이올린이 어우러지는 협주곡은 활기찬 사냥 장면을 연상시키는 웅장함과 유려함을 동시에 선사한다. 텔레만은 독일, 프랑스, 이탈리아의 음악 양식을 절묘하게 결합한 '혼합 양식(Mixed Style)'으로 시대를 초월하는 미학을 구현했고, <타펠무지크>는 단순한 기능성 음악을 넘어 바로크 시대의 교양과 풍요로움을 집약한 걸작으로 오늘날까지 사랑받고 있다.