1969년, 아스토르 피아졸라는 작사가 오라시오 페레르(Horacio Ferrer)와 함께 도시의 삶을 담은 새로운 탱고, 즉 '누에보 탱고(Nuevo Tango)'를 만들어가던 시기였다. 이때 그들은 부에노스아이레스의 '바친(Bachín)'이라는 식당 앞에서 장미와 신문을 팔며 살아가는 한 어린 소년의 모습을 보게 된다. 가난 속에서도 맑은 눈빛을 잃지 않는 소년에게서 영감을 받은 페레르는 애틋한 노랫말을 썼고, 피아졸라는 그 위에 자신의 모든 서정을 담아 슬프도록 아름다운 멜로디를 입혔다. 이 곡은 단순한 탱고 곡을 넘어, 격동의 시대 속 작은 존재들의 삶을 깊이 있게 통찰하는 피아졸라 음악 세계의 한 단면을 보여준다.

원래는 보컬을 위한 곡이었으나, 바이올린, 첼로, 반도네온 등 다양한 악기로 연주되며 그 매력을 확장해 왔다. 특히 클래식 기타 독주로 연주될 때, 기타 특유의 섬세한 음색과 울림은 소년의 가녀린 내면과 도시의 쓸쓸함을 더욱 증폭시킨다. 곡은 느린 템포의 깊은 서정성을 바탕으로 미묘하게 변화하는 화음(하모니)과 애잔한 선율로 듣는 이의 마음을 사로잡는다. 간결하면서도 풍부한 감정 표현은 비극적인 현실 속에서도 한 줄기 희망을 찾아 헤매는 인간 본연의 모습을 투영하며 깊은 공감을 불러일으킨다.

이 곡은 피아졸라가 재즈와 클래식 요소를 탱고에 통합시키며 전통 탱고에 혁신을 가져온 '누에보 탱고'의 정신을 잘 보여준다. 그는 단순한 춤곡이 아닌, 삶의 희로애락을 담아낸 진정한 예술 음악으로서의 탱고를 제시하고자 했다. '바친의 어린 소년'은 그러한 피아졸라의 음악적 여정 속에서 가장 인간적이고 보편적인 정서에 닿아있는 작품 중 하나이며, 오늘날까지 전 세계인의 가슴 속에 영원한 울림으로 남아있다.