19세기 후반, 첼리스트이자 작곡가 다비드 포퍼는 독주 악기로서 첼로의 무한한 가능성을 탐구하며 수많은 명곡을 세상에 내놓았다. 1880년경 출판된 그의 '콘서트 폴로네이즈 작품14'는 당시 유럽 살롱 음악과 콘서트 무대에서 큰 인기를 끌었던 비르투오소(virtuoso, 고도의 연주 기교를 가진) 소품의 전형이다. 폴란드 귀족 춤곡인 폴로네이즈의 품격 있는 리듬 위에 포퍼는 첼로의 현란한 기교와 낭만적인 서정성을 섬세하게 수놓았다.

곡은 웅장하고 당당한 서주로 막을 올린 후, 활기 넘치는 폴로네이즈 주제를 제시한다. 첼로는 유려한 아르페지오(arpeggio, 펼침화음), 경쾌한 피치카토(pizzicato, 현을 뜯는 연주), 풍성한 더블 스톱(double stop, 두 줄 동시 연주) 등 다채로운 기교를 쏟아내며 화려한 무도회장을 거니는 듯한 기품 있는 움직임을 그려낸다. 중간부의 감미로운 선율은 격정적인 흐름 속에서 잠시 여유를 선사하며, 이내 활기찬 폴로네이즈로 돌아와 폭발적인 기교와 함께 찬란한 종결을 향해 질주한다. 이 작품은 첼로가 단순한 반주 악기를 넘어 독보적인 주역으로 빛나는 비르투오소 작품의 정수를 보여주며, 연주자와 청중에게 잊을 수 없는 쾌감과 감동을 선사한다.